Queridos amantes de la cultura y el patrimonio, escribo estas letras desde la experiencia de haber gestionado la Asociación de San Jorge cuyo rico patrimonio, estético y cultural, siempre trate de cuidar y potenciar. Por fin he podido disfrutar visualizando en este medio unos trabajos de una calidad como la que se merece la conservación de lo que legaremos a futuras generaciones con las técnicas y archivos más actuales del momento.

Desde las generaciones más antiguas el ser humano se ha preocupado de transmitir y preservar sus vivencias y creencias plasmadas en diferentes tipos de soportes y con diversas técnicas  y todo ello nos ha llevado a mantener los patrimonios culturales de la humanidad. Esta es la hora de nuestra aportación, pudiendo acceder con la última tecnología a la preservación, catalogación y divulgación internacional del arte en general, con una calidad que, en ocasiones, supera la realidad.

Artvisual Producciones S.L., reúne todas las características tanto humanas como técnicas para desarrollar esta función y, lo más importante, es su implicación en la cultura para poder ser un referente en el mencionado sector  e internacionalizar y expandir el arte y sus formas de expresión, siendo al mismo tiempo fuente de estudios para aquellos que empiezan o los que ya son expertos en la materia. Partiendo además de toda la serie de documentación que en los trabajos aparece.

Su aplicación se extiende desde la pintura, escultura, talla, forja, tejeduría, orfebrería hasta algo tan importante como las técnicas de construcción, pudiendo observar y aprender cómo nuestros antepasados utilizaron las técnicas y elementos de los que disponían y que han sido referentes para la evolución de las mismas hasta conseguir las actuales.

Mi interés por esta tecnología, para mí desconocida en su momento, vino a raíz de la visualización del  trabajo de ebanistería que contenía el despacho de la presidencia de la Asociación de san Jorge, del cual había disfrutado durante mis años en la presidencia de la institución, pero que a pesar de mi admiración por el mismo,  nunca pude apreciar su auténtico valor, y la   riqueza artística y laboriosidad   de la  técnica de marquetería  empleada en su realización. Esto me hizo pensar profundamente en la obligatoria catalogación del mismo con actuales técnicas, aparte de su preservación física.

Por todo lo anterior y aunque he llegado un poco tarde al profundo conocimiento de la informática y su aplicaciones, sí que puedo asegurar y recomendar este tipo de trabajo para todos aquellos que tengan un interés en el conocimiento de la cultura en general y cualquier tipo de arte.

Al mismo tiempo y sin desplazarnos, tenemos la oportunidad de realizar cualquier visita turística o cultural mediante el recorrido de interiores o exteriores teniendo una exacta percepción de la realidad de cualquier municipio, monumento, museo o edificio histórico, lo que hace de estos trabajos una guía cultural y turística capaz de visualizarse incluso desde cualquier teléfono móvil o Tablet.

Fdo. Enrique Luis Sanus Abad.

Presidente de honor de La Asociación de San Jorge.

Aunque mi pasión es la pintura, sobre todo la pintura a la acuarela, la fotografía, casi siempre ha sido mi aliada. Diría más, ha sido la cómplice de muchas generaciones de pintores, desde tiempos inmemoriales y pienso que lo seguirá siendo, pues hasta ahora, no existe ningún otro método de captar una imagen más rápida y fielmente.
Como curiosidad tengo que decir que desde que compré mi primera cámara en el año 1978, una Yashica electro 35, he ido adquiriendo algunas más, tanto analógicas como digitales, la última de ellas en el año 2010, esta fue la Canon EOS 5D Mark II y todas las conservo en perfecto funcionamiento.
La palabra, «Fotografía» se deriva del griego foto (luz) y grafos (escritura). Por eso se dice que la fotografía es el arte de escribir o pintar con luz.
Ésta tiene sus orígenes en la llamada “cámara oscura”, descrita a finales de siglo X por D. Abu Ali ibn al-Hasan. Fue conocida en Occidente como Alhazen (965-1038). Pero fue ya en el renacimiento cuando D. Leonardo Da Vinci por primera vez, añadió una lente al orificio por donde entra la luz, con el fin de obtener imágenes más nítidas; no obstante, estas imágenes aun no podían ser fijadas en soporte alguno. No lo fue hasta 1826, cuando el ingeniero francés D. Joseph Nicéphore Niépce, utilizando una cámara hecha de madera fabricada por D. Charles y Jacques Vicent Louis Chevalier , realizó lo que podemos llamar la primera fotografía, para tal fin, Niépce utilizó una placa fotográfica de estaño pesado, recubierta con una mezcla líquida de betún de Judea y aceite de lavanda, que se endurece al exponerse a la luz, a este procedimiento se le llamó heliografía. Luego vinieron las investigaciones del pintor D. Louis Jacques Mandè Daguerre, quien, en el año 1835 utilizó para fijar las imágenes que tomaba, láminas de cobre plateadas y tratadas con vapores de Yodo, llamándose esta técnica daguerrotipo. Sin embargo, la fotografía no se hace popular hasta 1884, cuando el neoyorquino D. George Eastman saca a la venta la primera película en rollo sobre papel, y en 1888 la primera cámara de serie, cargada con película transparente. Luego tras numerosos fracasos y concienzudas pruebas y estudios, en 1907 tuvo su aparición, la fotografía en color.
Desde entonces las películas y las cámaras fueron avanzando, y a finales del siglo XX, concretamente en 1969 comienza la carrera digital. El avance es espectacular, tiene grandes ventajas, además de una gran capacidad de almacenaje. Resulta también transcendental que, las imágenes digitalizadas no se ven afectadas por los conocidos procesos de alteración de imágenes foto-químicas, causadas normalmente por condiciones no adecuadas de almacenamiento (humedad, temperatura, polvo…), sino que, la imagen se almacena algebraicamente, pues esta está formada por una serie de matrices numéricas de “ceros y unos” que se almacenan en una memoria informática y que definen las características de una fotografía.
Una vez esta imagen es interpretada (leída), los ordenadores la transforman en una imagen visible a través de la pantalla e imprimible también, a través de cualquier dispositivo de salida. De ahí, la gran ventaja del archivo digital, éste puede duplicarse y copiarse tantas veces como se quiera, sin que se pueda diferenciar una imagen de otra, es decir, infinitamente de la primera a la última son idénticas, genuinas.
Por todo cuanto antecede queda claro, que la fotografía desde los orígenes, comenzó a ser utilizada como un recurso al servicio de la pintura pues ésta servía al artista como documentación para ahorrarle tiempo y malos ratos, al fijar una imagen en décimas de segundo; se había convertido en el apunte de la memoria!, de ahí que, a lo largo de la historia hayan sido varios los que de alguna manera intervinieran en su desarrollo, como por ejemplo: Leonardo Da Vinci, , Claude Joseph Vernet, Louis Jacques Mandè Daguerre, Alberto Durero, etc., es más, en buena medida, algunos de los primeros fotógrafos eran pintores, dibujantes, bohemios que no habían llegado a sobresalir con sus trabajos, como es el caso de D. Felix Tournachon Nadar, el cual se convirtió en uno de los mejores fotógrafos de Francia.
Sin embargo, el tiempo fue pasando y la fotografía se fue profesionalizando, y desde hace mucho tiempo, ésta tiene, excepcionalmente, un valor en sí misma, en muchos terrenos, como puede ser, el de documentación histórica, científica, cultural, etc. pues se ha convertido por su calidad, en una valiosísima herramienta de análisis, conservación y divulgación de cualquier tipo de arte, así mismo es primordial en la ciencia, la medicina, la comunicación, etc., es decir, a lo largo de sus 180 años se ha ido incorporado y haciéndose imprescindible en cualquier saber.
Y así paso a paso y sin pausa, la fotografía se ha convertido en un instrumento casi imprescindible. Hoy en día, producto de los avances tecnológicos, disponemos de la microfotografía, que consiste en la obtención de imágenes muy pequeñas sobre microfilms, microfichas o diferentes materiales con fines de archivo y documentación.
De ahí el nacimiento desde hace algún tiempo, de la empresa ArtVisual Producciones que, con ánimo de perpetuar y difundir el Arte y el Patrimonio cultural, un puñado de entusiastas y emprendedores, fundó en Alcoy dicha empresa, habiendo sido galardonada como proyecto cultural.
El trabajo de sus profesionales de primer nivel, convierten con su quehacer de captación de microimagenes, ya sean estas de escultura, talla, pintura, documentación, orfebrería, música, tejidos, patrimonio arquitectónico, etc., en documentos de gran ayuda, bien para universidades, colegios, asociaciones culturales, museos, ayuntamientos, diputaciones etc., pues convierten sus microfotos al procesarlas y catalogarlas, en un lenguaje valiosísimo, añadiendo una memoria documental y seudocientífica, contrastada y verificada por expertos colaboradores es diferentes sectores, dinamizando y universalizando cuanto “toca”.

Jesús Lozano Saorin
http://artesaorin.blogspot.com.es/

Las nuevas tecnologías forman parte cada día más de nuestra vida cotidiana. La labor que esta realizando ArtVisual Producciones es encomiable en la divulgación de nuestro patrimonio y acercándonos a nuestros antepasados, sirve para deleitarnos con su contemplación y posibilita que su puesta en valor contribuya a extender el criterio de que se trata de un acervo compartido y, por lo tanto, merecedor del cuidado de todos.
La unión del conocimiento y la difusión de nuestra historia es el instrumento que toma conciencia cualquier historiador en el momento que realiza un trabajo de investigación. Hasta ahora se utilizaban las fuentes documentales, archivos, libros, numismática, etc. Poseer otras fuentes iconográficas, mapas, planos, dibujos, ilustraciones y/o fotografías antiguas ayuda durante el estudio. Poseer imágenes de alta calidad, alcanzar lugares recónditos de un edificio o de bien artístico, el acercamiento al mismo y descubrir alguna parte inédita es siempre uno de los objetivos de cualquier investigador. Esta herramienta de trabajo nos la ofrece ArtVisual Producciones.
La posibilidad de poder estudiar las imágenes de nuestro arte —edificios, pintura, escultura, grabados, etc.- permite a los investigadores aproximarse hacia la comprensión de aquellos que nos precedieron. Transformar esos conocimientos científicos en un trabajo de divulgación es un cometido laborioso, que adquiere una especial relevancia al poner al alcance de todos los ciudadanos el conjunto de elementos significantes, valores e incluso encrucijadas vitales, que, sin un soporte de esta envergadura, podrían permanecer inapreciables.
Este instrumento ayuda a realizar un inventario monumental, que es un medio para la correcta conservación de nuestro patrimonio, que facilita, al mismo tiempo, su conocimiento y su estudio. Debe destacarse que la catalogación de obras de arte no es únicamente una labor de consecuencias eruditas o de técnica de restauración, si no también una buena información de nuestra riqueza artística.
Felicitar a ArtVisual Producciones por el trabajo que están realizando, que sin duda, contribuirá a favorecer los vínculos y las relaciones con nuestra historia.

Carmen Nácher Pérez
Historiadora